Barock oder brutalistisch? Ein Leitfaden zu 15 markanten Architekturstilen, die Sie vor Ihrem nächsten Urlaub beherrschen sollten

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Welche architektonischen Stile assoziieren Sie mit Wasserspeiern, Putten mit Grübchen oder bulligen Industriearbeitern? Was ist der Unterschied zwischen Maurisch und Mogul und was war zuerst da?

Warum huschen gemeißelte Affen so unwahrscheinlich durch mittelalterliche europäische Kirchen? Was hat den verrückten Barockstil hervorgerufen und wo findet man die besten Beispiele für Art Deco?

Was ist der Unterschied zwischen Maurisch und Mogul und was war zuerst da?Quelle: iStock

Gut gemacht, wenn Sie wissen, dass die maurische Architektur Hufeisenbögen den gerüschten Spitzbögen späterer Moguldenkmäler vorzieht oder dass Affen (und Ziegen) mittelalterliche christliche Symbole des Teufels sind.

Und wer hätte gedacht, dass es in Mumbai ein zum Weltkulturerbe gehörendes Ensemble aus Art-déco-Gebäuden gibt? Das Erkennen großartiger architektonischer und dekorativer Stile und das Verständnis, welche Geschichten sie erzählen, trägt ungemein zu unserer Wertschätzung der Orte bei, die wir besuchen.

Denn auch wenn man sich als Reisender nicht mit Gebäuden beschäftigt, kann man sie nie verpassen oder vermeiden. Und es gibt diejenigen unter uns, die einen Großteil ihrer Reisezeit absichtlich und erschöpfend damit verbringen, Kathedralen und Tempel zu bestaunen und durch alte Städte und Paläste zu schlendern.

Schauen Sie nach oben und genießen Sie es, aber denken Sie auch darüber nach. Architektur hat einen Zweck. Wenn Sie Ihren Blick schärfen, sind Gebäude und Denkmäler keine bloßen unbelebten Strukturen, sondern eine lebendige Darstellung der Geschichte und des kulturellen Kontexts.

Ihr Designstil zeigt, wessen Einflüsse wichtig waren, welche Ideen einst neu waren und welche Prinzipien und religiösen Überzeugungen gefeiert wurden.

Architektur kann amüsieren und erfreuen, aber auch belehren. Selbst wenn Sie nur wenig darüber wissen, besteht eine gute Chance, dass Sie andere – und vielleicht sich selbst – vortäuschen können, dass Sie viel mehr wissen, als Sie wissen oder sollten.

Zumindest für den Anfang sind hier die Geschichten hinter 15 markanten Stilen, nach denen Sie Ausschau halten sollten, wo Sie die prächtigsten Beispiele finden und, nebenbei, die Fragen zu großartigen Gebäuden, die Sie nicht stellen sollten.

Stonehenge in England, der berühmteste Megalith. Bildnachweis: iStock

Der Stil Im zehnten Jahrtausend v. Chr. waren die Menschen verrückt nach Megalithen und bauten Tausende von Jahren danach überall eindringliche Megalithen. Sie könnten kulturelle Denkmäler, Machtsymbole, Gebietsmarkierungen oder Orte für Gottesdienste oder rituelle Prozessionen gewesen sein. Alle weisen ähnliche Designmerkmale auf: Steine ​​werden aufrecht aufgestellt (oft im Kreis), wie Ziegel gestapelt oder zur Auskleidung von Gruben verwendet. Einige lehnen sich aneinander und werden von einem Kartenhausdach gekrönt.

Gobekli Tepe in der Türkei gilt als der älteste bekannte Megalith der Welt, Stonehenge in England als der berühmteste. Newgrange in Irland, Gunung Padang in Indonesien und Plain of Jars in Laos sind weitere bemerkenswerte Beispiele.

Spitzenplatz Malta verfügt nicht nur über eine, sondern über mehrere der ältesten und düster atmosphärischsten megalithischen Stätten der Welt, darunter Ggantija, Hagar Qim, Mnajdra und Tarxien.

Fragen Sie nicht, warum Stonehenge an einer stark befahrenen Autobahn gebaut wurde und warum sich die Menschen bei Besuchen als Druiden verkleiden; Stonehenge existierte lange vor der Druidenkultur. Internetverrückte stellen sich vor, dass Außerirdische megalithische Stätten gebaut hätten: ein merkwürdiger Mangel an technischem Geschick bei Lebewesen, die in der Lage sind, Raumschiffe zu fliegen. Die frühen Menschen folgten sicherlich einfach dem Prinzip „Grundlegendes Bauen für Dummies“.

Das römische Theater in Jerash, Jordanien, in der Stadt Amman.Quelle: iStock

Der Stil Vom 5. Jahrhundert v. Chr. bis zum 3. Jahrhundert n. Chr. waren die Griechen und ihre einfallslosen Nachahmer, die Römer, von eleganten Proportionen, geformten Giebeln und symmetrisch angeordneten Säulen begeistert. Lassen Sie sich nicht vom Minimalismus täuschen, denn klassische Tempel waren einst parfümiert, farbenprächtig und voller Schätze, und die marmorweißen Statuen, die wir mit klassischer Kunst assoziieren, waren einst so grell bemalt wie Karussellpferde.

Athen und Delphi in Griechenland, Selinunt und Agrigento in Italien, Butrint in Albanien, Kourion auf Zypern und Pergamon in der Türkei eignen sich hervorragend für Griechisch. Besuchen Sie Rom und Herculaneum in Italien, Jerash in Jordanien und El Jem in Tunesien, um prächtige römische Überreste zu entdecken.

Spitzenplatz: Die zerstörte griechisch-römische Handelsstadt Ephesus in der Türkei präsentiert beeindruckende Stadtplanung, Straßenführung, Denkmäler und sogar öffentliche Latrinen und Sanitäranlagen.

Fragen Sie nicht, was der Unterschied zwischen dorischen, ionischen und korinthischen Säulen ist; Genießen Sie stattdessen einen ruhigen Drink bei Sonnenuntergang. Halbnackte Statuen von straffen und großartigen Göttern, Göttinnen und Helden lassen uns annehmen, dass jeder Grieche wunderschön und frech ist – aber leider übertrifft die Kunst die Realität.

Im Inneren der gotischen Kathedrale von Siena.Quelle: iStock

Der Stil Dieser europäische Stil entstand Mitte des 12. Jahrhunderts in Nordfrankreich und hielt sich 400 Jahre lang, mit einer Wiederbelebung im 19. Jahrhundert. Gotische Gebäude sind eine Hymne an Wunder, Magie und Bedrohung, insbesondere in Kathedralen, die so luftig und erhaben wurden wie der Himmel, den sie versprechen. Halten Sie Ausschau nach Kreuzrippengewölben, Spitzbögen, Strebepfeilern, prächtigem Buntglas, steinernem Maßwerk und einer Halloween-Verrücktheit aus Grotesken und Wasserspeiern.

Avila und Segovia in Spanien, Siena und Venedig in Italien, Prag in Tschechien, Tallinn in Estland, Cambridge in England und Obidos in Portugal sind voller gotischer Gebäude. Die Westminster Abbey in London und die Kathedralen von Burgos, Canterbury, Chartres, Köln, Sevilla und Toledo sind fabelhaft.

Top-Spot Die befestigte Stadt Sighisoara in Rumänien ist voller Türme, Kirchen und einem Glockenturm, und gotischer geht es nicht als den Geburtsort von Vlad Tepes, der Inspiration für Graf Dracula.

Fragen Sie nicht, warum im Chorgestühl Bestialität dargestellt wird und an den Wänden traurige Heilige zu sehen sind, die von hundsköpfigen Dämonen getrieben werden: Gotische Kirchen präsentieren einen mittelalterlichen Comic über höllische Vergeltung für Analphabeten. Bleiben Sie bei der Glasmalerei, um einen Blick auf den Himmel zu werfen.

Prunkvolle Innenhöfe und duftende Gärten verbergen sich in der Alhambra von Granada.

Die römischen, byzantinischen, westgotischen und berberischen Stileinflüsse kollidierten im Spanien des 8. Jahrhunderts mit dem Islam und brachten das hervor, was man vielleicht besser als westliche islamische Architektur bezeichnen könnte. Sie breitete sich nach Nordafrika aus und blüht noch heute im heutigen Marokko. Im 19. Jahrhundert erfasste eine maurische Mode Europa und Nordamerika. Bemerkenswerte Merkmale?

Innenhöfe mit symmetrischen Gärten, Hufeisenbögen, quadratischen statt runden Minaretten und herrlich verzierten Fliesen, Stuck und Holzarbeiten mit sich wiederholenden geometrischen Formen und fliegender arabischer Kalligraphie. Orange und rosa Materialien lassen Gebäude erröten.

Sehen Sie es sich an: Die Kasbahs (Zitadellen) von Fes und Marrakesch sind maurische Ensembles. Die Große Moschee von Cordoba, der Aljaferia-Palast in Saragossa in Spanien und in Tunesien die Befestigungsanlagen von Monastir und Sousse sowie die Moscheen von Kairouan und Tunis sind Meisterwerke.

Top-Spot Suchen Sie nicht weiter als bis zur Alhambra in Granada, einer mächtigen roten Festung mit schneebedeckten Gipfeln, die prächtige Innenhöfe und duftende Gärten verbirgt.

Fragen Sie nicht, ob es sich bei der Schrift an den Wänden – die unweigerlich Koranverse zitiert – um Aladdin und seine Lampe handelt. Fragen Sie nicht nach dem Weg zum Harem und verstärken Sie orientalistische Stereotypen. Suchen Sie stattdessen die Bibliothek auf: Das maurische Spanien war ein großartiger Fundus an Wissen.

Der Großteil der Chinesischen Mauer stammt aus der Ming-Dynastie.Quelle: iStock

Die Stilprinzipien der chinesischen Architektur haben sich im Laufe der Zeit kaum verändert, aber die Ming-Dynastie (1368-1644) verstärkte die klassische Architektur und schuf prächtige Tempel- und Palastkomplexe. Erwarten Sie Symmetrie, mehrere ummauerte Höfe, die die soziale Hierarchie widerspiegeln, und eine Abneigung gegen mehrere Stockwerke, außer bei Holzpagoden. Sie sehen dicke Götter an Türen, Schirme zur Abwehr böser Geister und Motive wie Fledermäuse, Granatäpfel und Drachen. Drachen mit fünf Klauen weisen normalerweise auf einen Ursprung in der Ming-Dynastie hin.

Sehen Sie es: Der Himmelstempel und der Lama-Tempel in Peking, die Ming-Gräber und die Chinesische Mauer nördlich von Peking, der Yu-Garten in Shanghai und die Stadtmauern von Xian zeigen eine großartige Vielfalt. Paläste und Pagoden in ganz Japan, Korea und Südostasien weisen chinesische architektonische Einflüsse auf.

Spitzenplatz Die Verbotene Stadt, seit 500 Jahren kaiserlicher Hauptsitz, ist Mainstream-Ming-Architektur in ihrer grandiosesten Form. Die angrenzenden Parks Zhongshan und Beihai zeigen Ming-Landschaftsgärten.

Fragen Sie nicht, warum böse Geister hohe Schwellen nicht überwinden können und sich von umgestürzten Dachvorsprüngen abschrecken lassen. Oder warum Sie verarmt werden, wenn Ihre Haustür in die falsche Richtung zeigt. Klappen Sie einfach Ihren Fächer auf, gießen Sie Ihren Tee ein und schreiben Sie ein Gedicht.

Der Trevi-Brunnen ist einer der berühmtesten Barockbrunnen der Welt, entworfen vom italienischen Architekten Nicola Salvi.Quelle: iStock

Der Stil Ab 1580 setzte die katholische Kirche in Europa architektonischen Schock und Ehrfurcht ein, um der protestantischen Reformation entgegenzuwirken. Der Barock erlebte zwischen 1625 und 1675 eine Übertreibung, breitete sich nach Lateinamerika aus und verpuffte um 1750. Suchen Sie nach theatralischer Beleuchtung und Farbe, sinnlichem Reichtum, Überschwang und dramatischer Übertreibung, die zum Boudoir einer Drag-Queen (oder einer echten Königin) passen. Dazu reichlich Gold und Schmuck, Putten mit bloßem Hintern, ohnmächtige Heilige, Trompeten mit Trompeten und riesige Kuppeln, die mit bunten Göttinnen besprenkelt sind.

Dresden in Deutschland, Salzburg in Österreich, Noto auf Sizilien und Puebla in Mexiko lassen Sie in den Barock eintauchen. Das französische Schloss Versailles spiegelt endlos den vergoldeten Wahnsinn in Spiegeln wider und das Stift Melk in Österreich präsentiert den Überschuss an Dekoration eines Rappers.

Spitzenplatz Der Königspalast von Caserta in Italien ist der spektakuläre Abgesang des Barock, der sich bis in formelle Gärten voller Springbrunnen und Statuen erstreckt.

Fragen Sie nicht, warum jede Nymphe mit Fresken eine Garderobenstörung hat, warum alles Barbie-Pink ist und warum Engel im Himmel Harfen spielen. Ignorieren Sie, dass der Barock ein Instrument der absoluten Monarchie und der religiösen Unterdrückung war. Kanalisieren Sie einfach Ihre extravagant alberne Seite und genießen Sie es.

Zu den sehenswerten Moguldenkmälern Indiens gehören das Taj Mahal und das Rote Fort in Agra (im Bild).Quelle: iStock

Persische, usbekische, muslimische indische, rajputische und hinduistische Architekten betraten alle eine Bar in Delhi und das Ergebnis war kein Scherz, sondern eine architektonische Mischung, die vom 16. bis 17. Jahrhundert erstaunliche Paläste, Festungen, Gärten, Moscheen und Mausoleen hervorbrachte Roter Sandstein und Marmor: hübsche Kulissen für blutige Hofintrigen. Die Mogul-Architektur überwältigt Sie mit riesigen gewölbten Toren und Kuppelgebäuden mit hoch aufragenden Eck-Minaretten und verführt dann mit detaillierten Intarsien, Fliesenarbeiten und wiederholten floralen und geometrischen Dekorationen wie ineinander verschlungenen Kreisen und Sternen.

Sehen Sie es: Lahore in Pakistan und Lucknow in Indien sind reich an Mogulgebäuden. Indiens Moguldenkmäler, die man gesehen haben muss, sind das Taj Mahal und das Rote Fort in Agra sowie das Humayun-Grab und die Jama-Masjid-Moschee in Delhi.

Top-Spot Die kurzlebige Mogulhauptstadt Fatehpur Sikri in der Nähe von Agra verfügt über kunstvoll verzierte Gebäude aus rotem Sandstein, die in ihrer prächtigen Ruine romantisch wirken.

Fragen Sie nicht, warum Mausoleen so extravagant sind. Offensichtlich haben die Mogulkaiser nie die öffentliche Rechenschaftspflicht im Leben angesprochen, geschweige denn das Leben nach dem Tod. Und ist das Taj Mahal wirklich romantisch? Es sei denn, der Gedanke an das Grab Ihrer Frau löst bei Ihnen ein verliebtes Gefühl aus.

Zu den neoklassizistischen Gebäuden in den USA gehören das Weiße Haus, das US-Kapitol (im Bild) sowie Jefferson- und Lincoln-Denkmäler.Quelle: iStock

Der Stil Das barocke Buffet bereitete Mitte des 18. Jahrhunderts allen ein mulmiges Gefühl, und in den nächsten hundert Jahren waren Europäer und Amerikaner verrückt nach schlichter Renaissance-Architektur, die an die (vermeintliche) Einfachheit des antiken Griechenlands erinnerte. Die übergroße, tempelartige Architektur ist zurückhaltend und symmetrisch, die Säulen sind schlicht und die Wände leer, jedoch durch Friese, Reliefs und Medaillons aufgelockert. Wenn Sie ein Fan von Bridgerton sind, kennen Sie den Look.

Sehen Sie, wie die griechische Wiedergeburt Athen, Berlin und München, Madrid und Mexiko-Stadt stark beeinflusste. Der palladianische oder georgianische Stil ist in Bath und Dublin sowie im Chiswick House in London und im äußerst zurückhaltenden Holkham Hall in Norfolk hervorragend vertreten.

Der Netzplan von Washington D.C. wurde vom antiken Rom inspiriert. Zu den neoklassizistischen Gebäuden gehören das Weiße Haus, das US-Kapitol sowie Jefferson- und Lincoln-Denkmäler.

Fragen Sie nicht, was all diese gefälschten Vasen an den Fassaden von Villen bewirken und was die Besessenheit mit Säulen ist. Egal: Wir alle wollen uns wie eine Jane-Austen-Figur fühlen. Ignorieren Sie, dass der Neoklassizismus in den Parlamentsgebäuden Demokratie suggerieren soll, obwohl das antike Griechenland weder Frauen noch Sklaven das Wahlrecht gab.

Die Radio City Music Hall im Rockefeller Center wurde im Art-Déco-Stil gestaltet. Bildnachweis: iStock

Der Stil Dieser wirklich internationale Stil entstand in den 1910er Jahren in Frankreich und verbreitete sich in den 1920er und 1930er Jahren weltweit (und insbesondere in Amerika). Art Deco verkörperte das Selbstvertrauen, den Glamour und den Luxus des Jazzzeitalters und zelebrierte den technologischen Fortschritt durch die Verwendung von Chrom, Stahl und industriellen Motiven. Suchen Sie nach stilisierten Zickzacklinien, Sonnenstrahlen und Blumen, Metallarbeiten, Geometrie, leuchtenden Farben und Friesen mit heroischen Tieren, Blitzgöttern und strammen Fabrikarbeitern mit Sixpacks.

Sehen Sie es: New York und Miami Beach, Havanna auf Kuba, Napier in Neuseeland und Kaunas in Litauen strahlen eine Art-déco-Eleganz aus, ebenso wie die Uferpromenade von Shanghai. Mumbai übertrifft sie alle mit 200 Art-Deco-Gebäuden, obwohl viele baufällig sind.

Top-Spot Das Rockefeller Center in New York ist hübsch in Cocktailfarben gehalten und zeigt Reliefs von Arbeitern, die die Industrie feiern, sowie griechische Götter und Adler.

Fragen Sie nicht, was aus der Ära des Stolzes, der Begeisterung und des Glaubens an Industrie, Handel und neue Technologien geworden ist. Schütteln Sie Ihren Cocktailmixer und Ihre Schwanzfedern, tanzen Sie Charleston und tun Sie so, als wäre nicht alles schief gelaufen.

Der Brutalismus erlebt ein Revival: Wohnkomplex Habitat 67 in Montreal.Quelle: Kylie McLaughlin

Der Stil In den 1950er Jahren brachten die Briten den Brutalismus hervor, das wenig schmeichelhafte Kind der Moderne und der Nachkriegshaushalte. Unerklärlicherweise folgte die Welt bis in die frühen 1980er Jahre und produzierte Schandflecken des Nötigsten wie Rathäuser, Gerichtsgebäude, Museen und Universitätsgelände. Denken Sie an die bunkerartige Verwendung von Beton und schlichtem Ziegelstein, freigelegten Strukturelementen, matten Grautönen und keinerlei Anzeichen von Design-Frivolität: Brutalismus ist der Grinch, der architektonisches Vergnügen gestohlen hat.

Sehen Sie es sich an: Das ehemalige kommunistische Osteuropa ist voller konkreter Beispiele (Wortspiel beabsichtigt) brutalistischer Architektur, und das gilt auch für Vietnam. Schauen Sie sich das Ho-Chi-Minh-Mausoleum an. Brutalismus ist in öffentlichen Gebäuden weit verbreitet, von der Queensland Art Gallery in Brisbane, der Geisel Library in San Diego und dem Boston City Hall bis hin zum Wohnkomplex Habitat 67 in Montreal.

Top-Spot Londons South Bank verfügt über eine Reihe brutalistischer Gebäude mit Blick auf die Themse, darunter das National Theatre und das Southbank Centre.

Fragen Sie nicht, warum sozialistische Utopien hässlich sein müssen oder wer denkt, dass Sichtbeton gut altert. Hoffen Sie nicht, dass alles vorbei ist, da der Brutalismus kürzlich ein Revival erlebt hat. Aber was passiert, geht herum: Einige brutalistische Gebäude sehen aus, als wären sie megalithisch.

Mesoamerika

Chichen Itza in Yucatan, Mexiko ist ein bemerkenswertes Beispiel mesamerikanischer Architektur. Bildnachweis: Getty Images

Die präkolumbianischen Völker Mexikos und Mittelamerikas basierten der Architektur auf kosmologischen und religiösen Vorstellungen, die entweder dazu führten, dass sie Freude daran hatten oder mit dem Herausschneiden des Herzens ein grausames Opferende erlitten. Ab etwa 800 v. Chr. schufen verschiedene Völker wie die Azteken und Mayas riesige, reich verzierte Stufenpyramiden, Plätze, rituelle Ballplätze und Wohnviertel. Zu den bemerkenswerten Stätten zählen Palenque, Teotihuacan und Chichen Itza in Mexiko, Tikal in Guatemala und Lamanai in Belize.

Byzantinisch

Die Hagia Sophia ist ein schillerndes Beispiel byzantinischer Architektur. Bildnachweis: iStock

Dicke Mauern, Rundbögen, große Kuppeln auf quadratischem Grundriss: Byzantinische Gebäude aus dem ersten Jahrtausend sind so klobig und klobig wie alles aus Lego. Doch alles ist vergeben, wenn Sie eintreten und sich in schimmernden Discokugeln aus goldenen Mosaiken wiederfinden, die schleienäugige Heilige und elegante Kaiserinnen darstellen. Die Hagia Sophia in Istanbul und die Kirchen von Ravenna in Italien sind schillernde Beispiele; Die spätere Monreale-Kathedrale auf Sizilien und der Markusdom in Venedig schimmern mit der milliardenschweren Extravaganz von byzanz inspiriertem Gold und Glitzer.

Hindu

Der Virupaksha-Tempel in Hampi, Karnataka, Indien.Quelle: Alamy

Der kunstvolle Überschwang der 3000 Jahre alten hinduistischen Gebäude erfreut selbst den mürrischsten Reisenden. Einladende Tempel aus rosafarbenem Stein sind Orte der enthusiastischen Anbetung und des geselligen Beisammenseins. Sie sind mit Tieren, einer Reihe von Gottheiten im Chor und Szenen aus der Mythologie und dem Alltag geschmückt. Und welche andere Architektur weist erotische Skulpturen auf? Prächtige Tempel gibt es in Khajuraho, Bubaneswar, Chidambaram und der Ellora-Höhle in Indien. Historische Städte wie Hampi. Thanjavur und Pattadakal präsentieren auch Paläste und öffentliche Gebäude. Angkor Wat in Kambodscha weist starke hinduistische Einflüsse auf.

Ottomane

Topkapi-Palast in Istanbul.Quelle: iStock

Was könnte man an Hufeisenbögen, zierlichen Pavillons, Marmorterrassen, Minaretten wie Raketen auf einer Abschussrampe und den prächtigsten, geometrisch kompliziertesten Fliesenarbeiten, die Sie jemals sehen werden, nicht mögen? Die osmanische Architektur erreichte im 15. bis frühen 17. Jahrhundert ihren Höhepunkt und Istanbuls mächtige Moscheen und der Topkapi-Palast sind immer noch unschlagbar. Die Bezirke Cumalikizik in Bursa und Ibradi in Antalya verfügen über wunderschöne osmanische Fachwerkhäuser, Basare und Moscheen; Dies gilt auch für Gjirokastra in Albanien, Mostar und das nahegelegene Blagaj in Bosnien-Herzegowina sowie Skopje in Nordmazedonien.

Renaissance

Chateau de Chambord, Loiretal.Quelle: iStock

Das 15. und 16. Jahrhundert strebte in Europa nach Ordnung und Harmonie (allerdings nicht, wenn es darum ging, Hexen und Ketzer zu tolerieren) und schuf eine leichte, anmutige, wohlproportionierte Architektur, die auf mathematischen Mustern aus Quadraten und Kreisen basierte. Die Gebäude sind feierlich, aber die Innenräume sind mit sinnlichem Holz, Brokat und Samt gehüllt wie in einem Hellsehersalon. Florenz, Ferrara und Toledo sind typische Renaissancestädte. Der Petersdom in Rom, die Schlösser des Loiretals in Frankreich, das Kloster Escorial außerhalb von Madrid und das Rathaus von Antwerpen sind elegante Renaissancebauten.

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